Bei The Fish "True Story" (video) [2009]

Bei The Fish "Time to make things right" [2009]

Уникатниот македонски состав Беј д фиш (Bei the Fish) кон крајот на месец мај ќе го издаде својот нов албум насловен “Time to Make Things Right”. Следбеникот на “Look up” од 2007 година кој требаше да се појави минатата година светлината на денот ја здогледува дури овој месец преку независните издавачи и продукции ПМГ и Круг. За непланираното доцнење бендот своите фанови ги наградува со бонус албум.

“Time to Make Things Right” е првиот двоен албум на Беј д фиш на кој се сместени вкупно 28 (дваесет и осум) комплетно нови композиции снимени во текот на месеците септември и октомври 2008 година во сопственото студио Иго Ист (Ego East). Албумот содржи повеќе музички аспекти. Првиот дел е поп ориентиран со весели и певливи мелодии, но и со значителни елементи на диско од 70ите и 80ите години од минатиот век. Вториот дел претставен преку бонус албумот „Music About All About” e триесетминутно еднократно парче кое музички се движи од Жоао Жилберто [Joao Gilberto] преку Трики и Најн инч неилс [Tricky / Nine Inch Nails] па се до Ер [Air]) и е комплетно нова слика за сите оние што ги познаваат Беј д фиш. Поголемиот дел од текстовите се напишани од страна на Огнен Анастасовски, но како текстописци се јавуваат и Валентина Миновска и Благоја Бошковски-Буцко. Снимањето и миксањето го направи главната алка во бендот Огнен Анастасовски додека пак на мастерингот работеше добропознатиот македонски продуцент Горан Атанасовски - Роботек.

Во текот на првата недела на мај на www.myspace.com/beithefish слободно ќе може да се симне првиот сингл „Livin’ in a Box” којшто ќе го најави новиот двоен албум “Time to Make Things Right”. Обвивката за албумот е веќе во процес на изработка, а на нејзе е посветен младиот дизајнер Горан Костовски - Индог.

Покрај издавањето на албумот бендот подготвува и концертна промоција на истиот некаде во средината на месец јуни. Подготовките за концертот се веќе започнати и се очекува настанот да остави впечаток со својот бински дизајн, светло, перформанс. Но, повеќе детали за самиот настан како и точниот датум за промоцијата нешто подоцна овој месец.

Инаку Беј д фиш од неодамна има и нов член во својот состав. Владимир Настевски внесува нова енергија и нови идеи во бендот свирејќи на електронски тапани. Неговиот прв настап ќе биде токму на промоцијата на албумот “Time to Make Things Right”.

Љубојна "Бурлеска 4" (видео) [2009]

Љубојна "Бурлеска 3" (видео) [2009]

Љубојна "Бурлеска 2" (видео) [2009]

Љубојна "Бурлеска 1" (видео) [2009]

Фолтин "Ова трансплантирана машина за чукање досега не типкала љубовно писмо" (2008)

PSEUDO – EMIGRANT CABARET [Music for wasted jumpy fingers]

Foltin in short, is an unusual cast, whose music is hard to define, and every attempt to insert it into a musical genre would not be very successful. Foltin’s music is surreal, passionate and witty, characterized with a frantic dance atmosphere, which is achieved with the fast Macedonian rhythm. Even though they use standard musical elements, their approach in creating the atmosphere is unpredictable and above all, original. In their musical identity the Anglo - Macedonian hybrid, is a collision between the East and West. Their language is an imaginary mixture or phonetic imitation of the world languages like: Spanish, French, Romanian, Portuguese... Their “spontaneous Esperanto”.

Foltin describe themselves as pseudo - emigrant cabaret, and often their concerts are turning into real performances. It is not a strange thing to imagine all that when you consider the fact that they have worked on a music for THEATRE PERFORMANCES, in which they are famous for using the ready-made “instruments” or creating ambient sound with objects from unmusical primer function, construction of sound sculptures and installations.

They took part in many musical and theatre FESTIVALS in Macedonia, Croatia, Italy, Austria, Germany, Czech Republic, Slovenia, Serbia, Bosnia and Herzegovina, Albania, Bulgaria, Hungary, Belgium, France..

The group exists since 1997 and so far they have published five albums:

* OUT RE-MER *

* ARCHIMED *

* DONKEY HOT *

* LO-LEE-TA-TOO *

* OVA TRANSPLANTIRANA MASHINA ZA CHUKANJE DOSEGA NE TIPKALA LJUBOVNO PISMO *

Роботек "Мини" [2006]

Bei The Fish "Livin' in a Box" (видео) [2009]

Анастасија "Гори" (во живо во Скопје)

Душко Јаневски "Inner Dancefloor" [2007]

Љубојна "Macedonia Fresh" [2008]

Групата веќе шест години страсно ја свири македонската музика и ја обзнанува со пејачката експресија на Вера Милошевска. Се верува дека е наследничка на познатата Вања Лазарова, Мирвет Беловска... Група актери кај неа препознаа божествен глас. За критичарите е Верче Славејче. Последно но не помалку значајно, во муабетите таа плени со својата непосредност на кафе пејачка.

Љубојна се раѓа од два збора, љубов и бој. Музиката се врзува за македонскиот бит и се темели на македонската традиционална музика.

Идејата на групата е да ја изговори музиката како единствен универзален јазик. Зад музичарите се крие богато музичко искуство и вештина предадена од мајстори на оваа музика. Музиката пак, длабоко во себе европска, а со манири и влијанија од Исток, создава една мешавина со слатко-солени вкусови и елеганција разбиена од чувства што нишаат и носат во радосна тага. Заживеана и поделена на двете страни од Виа Егнација, меѓу Исток и Запад, Љубојна пее за некогаш и денес, за неповторливо оригиналниот, вистински и отсекогаш модерен бит.

Љубојна има учествувано на бројни театарски и музички фестивали во : Торонто, Истанбул, Њујорк, Москва, Љубљана, Белград, Марсеј, Венеција и Нијамеј. Групата има издадено два албуми и тоа: П.С.О (2005) и Macedonia fresh (2008).

The John "Јас и Ти и Градот Наш" [2009]

Деби-албумот на групата „Д Џон“- „Ти и јас и градот наш“, кој беше промовиран неодамна, е уште едно дело излезено од творечката работилница на младиот музичар Љупа Ангелов. Групата донесе свежина во новиот музички бран, показател на тоа е добрата прифатеност од публиката. Љупа вели дека во албумот, на кој му претходеше ЕП-изданието „Ова не е диско“, може да се забележи сосема мала разлика во музиката.

- Многу е природно звукот и стилот на артистот да се менуваат со годините. Ако не е така, тогаш многу лесно тој артист, бенд или можеби уметник може да застари. Откако се појави првото издание на „Д Џон“ поминаа две години и од тогаш па до денес единствените две промени во звукот од моја гледна точка се само вметнувањето на акустичната ритам-гитара и откаченото македонско пеење - вели Ангелов.Својот статус на познат гитарист го стекна во досегашната соработка со групите „Бла бла бла“, „Беј д фиш“, „ПМГ колектив“ и вели дека тие имаат влијание врз тоа што го работи со „Д Џон“.

- Секако дека мојата претходна работа со други скопски бендови се рефлектира врз нашата екипа. Почнувајќи од она препознавање од типот „го знам момчево, сум го гледал ваму со овие“, па се' до директната помош од истите луѓе со кои сме свиреле низ годините. Може дури и да се каже дека сегашниот звук на бендот е сублимат на сите искуства стекнати од работата со другарите во студио - вели Љупа кој е комплетен автор на музиката и на текстовите во „Д Џон“.

Лесно се пее рок на македонски Јазик

За разлика од постарите нумери на групата, кои беа на англиски јазик, песните на албумот имаат македонски текстови, а во фокусот е приказната за еден млад човек.

- Текстовите низ целиот албум раскажуваат од перспективата на еден млад човек кој живее во главниот град на една откачена држава и истите се прилично искрени, иако непретенциозни и кратки, сепак, мислам дека точно го објаснуваат она што треба. Нормално, најголемата инспирација за овие текстови е Скопје со сите негови позитивни и негативни страни, заедно со ликовите од скопските улици - вели Љупа.Тој истакнува дека јазичната промена на текстовите се должи на продуктивната и квалитетна македонска музика која кружи во последниот период.

- Има неколку бендови од нашиов град кои со своите песни ме убедија дека македонскиот јазик звучи многу добро ако го употребиш паметно и правилно во која било музика. Така, целиот трансфер од англиски на македонски се случи природно, без никакви патриотски чувства или убедувања - забележува Љупа.

Нова и енерги;на постава

Филип Пајдаков (бас), Георги Божиков - Жоро (тапани) и Љупа Ангелов (гитара и вокал) е сегашната постава на „Д Џон“ која од самиот почеток забележа неколку промени во составот. Според Љупа, тоа било потребно за да се дојде до вистинските луѓе со кои бендот ќе може да напредува и да егзистира.

- Досега прво ги правев песните, па го собирав бендот, така беше и во случајот по излегувањето на ЕП-изданието од 2007 година, само што тогаш имав друга поискусна ритам секција, која на крајот се покажа како неамбициозна. Сегашната постава, иако не е толку искусна, носи со себе една поинаква, природна енергија која не може да се замени ни со најголемиот виртуоз на планетава, така што ако бидеме скромни и ако си ја работиме својата работа, мислам дека успехот ќе биде неизбежен - вели тој.Членовите на „Д Џон“ засега ги собираат плодовите од албумот и позитивните критики што произлегоа од изданието.

Турнеја низ Македонија

Љупа најавува дека наесен ќе тргнат на мини-турнеја низ земјава. Дотогаш тој активно ќе работи на новиот албум на „ПМГ колектив“, како и на музика на филмот „Љубоф е со в“ на Бојан Зафировски, кој би требало да се снима кон крајот на летото. На овој проект работи со Огнен Анастасовски, Сашко Костов и Роботек.

Љубојна "Многу ми го фалат бабо вашето девојче" (во живо на МТВ unplugged) [2008]

PMG Колектив "Резонатор" [2007]

PMG Collective. . . an artistic organisation, surfing the sinewaves of popular culture since 1992. Emerged from the bumpy streets of Skopje (Macedonia) and developed in our comic book brain laboratories. Musicians, djs, theatre and film directors, actors, designers, painters, hackers, loonies, friends. . . Zillions of parties, afterparties, after. . . . well, kept us busy over the years. We enjoy listening, playing and of course making music. Somehow we find time to organise events (all right: parties, concerts…),play concerts, do radio, release cds, direct theatre plays and videos, act, write, draw, travel, do drugs, play station konami football, hang around. . .That`s enough things to do I suppose. And we`re still doing it right to be perfectly honest. . . PMG KOLEKTIV is our collective band. We love to come together and make music. We`re doing it since the end of the XX century :) First it was remixing other artists in electronic fashion and slowly graduating in full authentic house, techno and electro production, which concurred Macedonian dance floors with its diabolical charm. Slowly, but shorely we got bored with the electronic frame and we decided to enrich it with live guitars, bass and drumming, so our sound can get closer to our favorite bands :) We started rehearsing mid-2005 and playing live by the end of that year. We liked it so much, so we keep on doing it. We think our live sounds much better and more adventurous than the cd. We just released our first album called REZONATOR, and we kinda satisfied.

Кирил Џајковски "Jungle Shadow" [видео во живо од Exit 2008 Нови Сад] (2008)

Bei The Fish "Bare Naked" (видео) [2007]

Роботек "Роботек" [2004]

If we talk about authentic, modern macedonian electronic music, we talk about Robotek. He is definitely the one who is most advanced, both in a technical and spiritual use of the machines that create sound. His sound is noticably more developed, deeper and stronger than everything else you can find in Macedonia. His musical development is obvious logical progression, beginning with the obscure Amiga sound experiments circa 1996; early Warp influenced protolectro stuff around 1998; the trip in deep techno and house territory at the turn of the century; and finaly new wave electro madness where his head is just about now.

Афион "Чудни Свати" [2008]

Afion is an acoustic band whose members are drawn together by their love for playing traditional songs. Although they dont like to be put in the generally accepted niches of the existing musical genres, because of the diverse styles brewed into their repertoire performed with use of traditional and classical instruments in a way that resembles traditional sounds, they can be described as a band whose musical starting point emerges from the wide and free waters of world music. The foundations of their whole musical expression are traditional Croatian, Macedonian and Bosnian songs with individual journeys to Armenia and Kosovo. The widest range of human experiences, from sadness and longing to happiness and exhilaration is expressed through ritual songs, cheerful dances, hilarious mocking songs and love songs. The main attributes of Afion are their lack of pretentiousness and their naturalness. When they are on stage, their goal is to have fun and relax. During the period of little more than four years of active performing they had around two hundred concerts in Croatia, Bosnia and Herzegovina, Slovenia, Serbia, Russia, Sweden, France and Shetland Islands where they, on every occasion, have been able to make audience dance or to touch their feelings.

Фолтин "Sexique" (видео во живо од Таксират) [2004]

Lola v Stain "Икона/Мансарда" [1990-1992]

Lola V. Stain is the band formed in 1987. The name of this band has been taken after one of the Margaret Dirass's novel. The music orientation of this band is ambiental music , followed with admixtures of traditional macedonian ethno music. They've released two antology albums Ikona and Mansarda. In first period their line-up was : Zlatko Origjanski , Miroslav Spasov and Vinko Andonovski and in period of recording the first album Ikona : Zlatko Origjanski , Miroslav Spasov , Pece Atanasovski , Pavel Rendzov and Luigi Gados. Two years after this they release the second album Mansarda. On this album the guest musicians were : Beti Miceva , Cane Krstevski , Goran Trajkoski , Tanja Stankovic and Vladan Milenkovic. These two albums are released for the Croatian label : Blind Dog Records.

Љубојна "Твоите очи Лено" (во живо на МТВ unplugged) [2008]

Tvoite oci Leno

Архангел "2" [1993]

Архангел "1" [1991]

Архангел било и името на првиот албум на групата кој бил издаден во 1991 година за белградска издавачка куќа. Истата година уредниците на 60 рок-магазини и радио емисии гласале за своите фаворити и Архангел бил прогласен за најдобар деби-албум и најпријатно изненадување, и албумот се пронашол на петтото место во категоријата најдобар албум за годината. По издавањето на првиот албум започнала и војната во Југославија, така што закажаната југословенска турнеја била откажана. Од овој албум, најголеми хитови кои се издвоиле се: Архангел, Превез и Молк.

The SunS "Мојот сон е само мој" [1993]

Тројката Suns, Ѓокица Зафировски – гитара и вокал, Саша Павловиќ – бас и Андреј Анастасов – тапани, се устоличи кон крајот на 1991 година, спонтано, откако повеќе намерни и случајни музичари се обидоа да ги поделат енергиите и идеите, да ги прекрстат гитарите со ритамот за да ги преточат својот збор и мисла за своето опкружување, стравовите, надежта, височините и длабочините на урбаниот живот, крахот на цели вредносни системи и општества, влијанија од глобализмот и космополитизмот, осаменоста и љубовта, во песни за модерната македонска денешница.

Леб и Сол "Live in Macedonia" (DVD) [2006]

DVD изданието LIVE IN MACEDONIA е направено од воведните два концерта во Битола и Охрид има историско значење за групата (исто како и тие два концерти) бидејќи на него се забележани моментите од големиот COME BACK. Иако во самата свирка можам да забележам доза на нерасвиреност во контраст со формата која ја имаа на скопските концерти сепак DVD изданието е екстра важен документ не само заради историското значење туку и заради самата содржина.

Нокаут "ТВ Радио" (видео) [2007]

Фолтин "The Tip of the Tongue" (видео) [2007]

Роботек "Music Numbers" (видео) [2004]

Veljanov "We can't turn back" (видео) [2009]

Љубојна "Парите се отепувачка" [2005]

The band Ljubojna, which most authentically conveys the pulse of the Macedonian traditional sound, has not only founded its work on its descending to the “source” but deeply immerses into what we call contemporary sound, the Macedonian music of the 21st Century with all its passion and vigor! It is an elegant music with rough rhythmic beat and intermingled music styles. The band has impassionedly performed Macedonian music for eight years and has announced it through the vocal expression of Vera Miloshevska. It is believed that she is a successor of the renowned Vanja Lazarova and Mirvet Belovska. The critics call her Vera the Nightingale. People say she enchants with her spontaneity of a cafe singer. Two words brought Ljubojna to life, “ljubov” (love) and “boj” (battle). Its music is tied to the Macedonian life and founded on the Macedonian traditional music. The idea of the band is to utter music as one universal language. A great experience lies behind the musicians’ devotedness and an art passed down from the masters of this music. Then the music itself, European deep inside, though with fashions and influences from the East, creates a mix of sweet and salty savours and elegance relieved by the feelings that sway and bring you to joyful sorrow. Enlivened and shared between both sides of Via Egnatia, the East and the West, Ljubojna sings of the past and the present, of the unrepeatable, the genuine and the forever modern beat.

Љубојна "Плачиврби" (видео) [2007]

The John "Ова не е Диско" (видео) [2009]

String Forces "Илјада Бои" (видео) [2009]

Three Minutes in the Rain (видео) [2007]

Вања Лазарова "Ритмистика" [2000]

Ритмистика

...или: аманет како да се љуби и негува, облагородува и воздигнува духот на пребогатиот македонскиот музички јазик

Љупчо Јолевски

Кругот е затворен. Со обелоденувањето на „Ритмистика“ е комплетирана трилогијата на нашата пејачка легенда Вања Лазарова. Велиме трилогијата од проста причина што за релативно краток временски период ( 1998 – 2000 година) се обистинија дури три објави потпишани со името на големата национална изворна певица. Најнапред, Македонската радиотелевизија, во рамките на својата едиција „Македонска фолклорна антологија“, претстави 14 македонски народни песни документирани во последните неколку децении што г-ѓа Лазарова ги отпеала во придружба на Народниот оркестар на МРТВ, триото кавали и солистот на гајда , големиот уметник и учител Пеце Атанасовски. Следуваше албумот „Македонски традиционални љубовни песни“ (издание на најреспектабилната независна македонска издавачка етикета „Трето уво“) каде во една камерна форма „изворното и природно“, „софистицираното и современо по сензибилитет“ пеење на нашата тетка Вања во „неслутените висини на уметничкиот естетизам“ (како што ќе забележи етномузикологот и нејзиниот животен сопатник Душко Димитровски) е следено од инструменталистите – солисти, големи мајстори на својот занает: Благоја Десковски – виолина, Стојанче Костовски – кавал, Хисрет Саит – канон, Драги Митев – кларинет и Златко Ориѓански – тамбура, продуцент на материјалот чија пасија и движечко уметничко кредо е потрагата по изворното во македонскиот звук.

И, ако со обете звуковни фрески, се заокружи автентичното вонсериско претставување на моќната творечка душа на Вања Лазарова, актуелната објава „Ритмистика“ („Трето уво“, 2000) е неверојатно храбар и насушно потребен исчекор во иднината што можат да го сторат само навистина големите творци. Имено, овде во безмалку 40-те минути забележана музика единствениот кадифен глас, не за прв пат, ќе се најде во едно само по форма, но не и по суштина, поинакво звучно опркужување. Колку за потсетување, соработката и чудесното пријателство на Лазарова со членовите на групата АНАСТАСИЈА е бележито за целата мината деценија, а неверојатно инспиративно и футуристички беше крунисано во 1994 година со песните „Девојче бело, црвено“ и „Со маки сум се родил“ снимени за потребите на музиката за култниот филм на Милчо Манчевски „Пред дождот“.

Согласно, од воведната „Кирајџиче, јабанџиче“, во којашто се распослани длабоко емотивните гитарски солажи на Влатко Стефановски, преку амбиенталното патешествие во „Ах, минав гора“ каде Златко Ориѓански гради електронска симфонија со македонско мелосен предзнак, „Таму ле долу вода ми дотече“ во која Мирослав Тадиќ сензибилитетот на традиционалниот македонски звук умешно го испреплетува со фламенко гитарските пасажи (навидум неспоиво, но...), трип-хопичната „Стојне бре моме кочанско“ како вистински показ дека Кирил направил уште еден неверојатно „леплив“ хит на кој тешко може да му се одолее (не случајно за оваа песна е направен видео клип), „Слага се с'лнце да зајде“ во којашто КИСМЕТ излеваат толку многу енергија и традиционалниот звук го транспонираат во тескобноста на технолошки самодеструктивното столетие што надоаѓа, до „Катерино, кротко јагне“ кадешто Ристо Вртев (АРХАНГЕЛ) слегува до подрумите на сопствената душа и од таму пласти емоции толку типични за нашиот музички јазик низ времето и просторот... Вовлечени сме во магијата именувана НАША МУЗИКА, наша светлина и вознес, при што вокалот е оној битен вонвременски врзувачки елемент којшто плени и разгалува, којшто ја раскажува нашата сторија за постоењето и жилавоста за опстојување.

По, ваквиот сет следуваат уште две песни („Прошета се Јовка Кумановка“ и „Многу ми го фалат бабо“) во кои Вања Лазарова единствено преку неповторливиот глас нè вовлекува низ портите што ги бришат сите огради и ограничувања, за албумот многу мудро да биде заокружен со аудио подлогата за видео спотот од акцијата „Купувајте македонски производи“ што го потпиша Ориѓански.

Сè на сè, по објавувањето на „Ритмистика“ многу работи нема да бидат исти. Едноставно, ова врвно остварување не остава нималку простор за „преснодојденците“ и некадарните (коишто, рака на срце, се намножија во последно време) во нивниот т.н. „експеримент со традиционалниот звук“, со што за верување е дека ќе бидеме поштедени од нивните „полуфабрикати“ кои не се за споменување, а камоли за каква било анализа. Конечно, аманетот – македонскиот музички јазик, единствено може да се чува со поимање на неговата суштина а нималку со немушто трендовско кокетирање. Еднаш и засекогаш.

P+C 2000 Third Ear Music

blesok.com.mk

Вања Лазарова и Кирил Џајковски "Стојне бре моме Кочанско" (видео) [2000]

Bernays Propaganda "Happiness Machine" [2009]

Luckily, the father of PR, Edward L. Bernays, is dead – otherwise, the United Nations Security Council, NATO, Mossad, Interpol, the Macedonian police, CNN and some other self-proclaimed leader, world's cop or sleazy politician would condemn Bernays Propaganda as enemies of humanity, dangerous anarchists, atheists, feminists and terrorists. However, the only crime of guitarist Vasko Atanasoski, drummer Dzano Kuc, bassist Sasa Pavlovic and singer Kristina Gorovska, is that they're protesting the consequences left behind by Sigmund Freud's nephew and one of the most influental Americans of the 20th century. Bernays invented the most powerful of all weapons which kills painlessly, purposely incites hate and secretly leads humanity towards destruction. Manipulation, control, and seduction of the masses disgust Bernays Propaganda, so they're inviting us to a politically engaged dance!

Vasko and Dzano played in the cult HC thrashers FxPxOx until last year, and all four of them were or still are active in many other bands (Suns, SmartXBomb, This Home Is Prepared, Demoncrats, Choice of My Own, Backstab Warning, Boombyx, New Police State, Treta smena, tk.sk). If the transition into a more optimistic, dancey and groovy ride is too much of a culture shock to someone, don't forget that the always positive long time punk core underground dance activist Vasko, among other activities, rollicks in the electro-dance PMG Collective, which captivated the Balkanian indie underground with their hit song Manekenki. All of the above mentioned bands are here by chance as Bernays Propaganda are a symbolic combination of them all.

Their edgy lyrics subtly avoid Bernays' school instead of being hypocritical and agitprop-direct. A reverberant female voice enters deep inside the ear and spreads ideas together with the music. The social engagement iz well-founded and positive. Dance and politics. Music and attitude. Fun and struggle. Collectivism and individualism. Bernays Propaganda praise the postulates and attributes which many post punk and new wave revivalists have forgotten.


With their best intentions they mantain the ideas and attitudes of a long line of bands such as Gang Of Four, Slits, Fugazi, Submission Hold, !!!, Gossip, LCD Soundsystem... Their danceable funk doesn't try to escape reality, but also refuses to accept status quo. Bernays Propaganda don't want escapist entertainment – they're utopistically but honestly fighting for a better world.

After a self-released EP and contributions to compilations from Skopje to Moscow, the persuasiveness, self-confidence and positivity of Bernays Propaganda shook the ground beneath Mr. Moonlee's feet. He just couldn't resist temptation, so he made room among his crew and accepted another debutant – no less than the debutant of the year 2009., which hails from the the banana republic of Macedonia.

Bernays Propaganda entered Enterprise studio soon after that and, with the help of Valentino Skenderovski, recorded their long-anticipated debut album (mastered by Carl Saff) named Happiness Machines', which will be out on Moonlee Records in April 2009. The album will also feature a 32-page essay on violence and the human society, written by singer Kristina.

Dance, clap, sing and celebrate civil disobedience, human rights and freedom! Spread the word that the socio-politically motivated crew called Bernays Propaganda have prepared an album you won't be able not to dance to!

And while you're at it, don't forget to use your head!

P+C 2009 MOONLEE Records

Bei The Fish "Everybody Says" (видео) [2007]

Д.Н.О. "Тишина" [2004]

DNO is an acronym of Drustvo so Neogranicena Odgovornost, which can be translated as "Company with Unlimited Responsibilities." It consists of Zlust members (plus others) and this long awaited debut album titled Tishina ("Silence") portrays different aspects of what these musicians can do. It seems that producer Malcolm Burn (Daniel Lanois, Peter Gabriel) has brought out the best of these musicians and the result is a classic of the genre.

Tishina is a very consistent album, with the musicians' excitement and energy easily being felt on such tracks as "Tishina," "Borba," and "Sweet Love." The album opens with a dramatic psychedelic riff "Ogledalo" (Mirror) and is followed by majestic "Ideme Do Kraj." "Tishina" and "Chija Li Si" are beautiful ballads that open ominously with jazzy fringes movingly expressed by Pop-Hristov's smoky recitation. "Jas i Ti" is dynamic tune with an impressive drum and bass riff. All these tracks create aural portraits of love, lust, brokenness, and devotion. Anyway this music successfully avoids some of the cliché that usually follows this type of music (both lyrically and musically) and it gives the listener a pleasant listening experience. I think that there is little more to be said of this album, as the music speaks for itself.
P+C 2004 Chicken Madness
NENAD GEORGIEVSKI @ AllAboutJazz.com

String Forces "Свиленкаст Пат" [2006]

PMG Колектив "Еј!!!" (видео) [2008]

Dedicated for Life "Another Dawn" [2008]

Dedicated For Life is a quintet from Macedonia that was formed in 2001. The band has released a demo (in 2002) and a full length album (‘By All Means’, 2005). In heir early years they concentrated on playing only hardcore but by adding a thick Swedish layer the band has gone a different way.

The five members have been influenced by names as At The Gates, Hatebreed, Lamb Of God and The Haunted, but this act only has similarities with these names in the far distance. ‘Another Dawn’ is being characterized by an overall cliché approach: the mixture of death metal, the Swedish influences, hardcore breakdown and similar vocals are all things we have heard many, many, many times before. And although the musical part, despite the straight forward approach, is not that bad at all, it are vocalist Kiril and guitarist/second vocalist Ognen which wring the neck. The unintelligibility and I am certainly used to some, rules. It may add some to the ferocity of the death core, but that what they are spitting out only ensures the standard sound and after a while even gets annoying. Next to the three tracks a video pf ‘Once More’ is on the cd. This song is neither available on this demo or their full length album so why they have made a video of this track just leaves me wonder.

Dedicated For Life is the next band in a (too?) long row of bands which follow the path of a mixture of death and hardcore. The death-blow is the grating of vocalists Kiril and Ognen. There has to change a lot will the dream of this band - being able to make a living out of music - ever come true.

Леб и Сол "Live in Macedonia" [2008]

Nothing in the world sounds like the band Leb i Sol. Period. For 20 years—as long as the band existed—it created music that was dynamic, turbulent, complex and soulful. During that highly productive period the band made 12 recordings, numerous film soundtracks, music for theatre and ballet, and played at places starting from those you can't find on maps to prestigious avenues, concert halls and stadiums. Most importantly, the band drew upon jazz, rock and traditional Macedonian music, and later it helped in the popularization of traditional music in the Balkans during a period when the genre called "world music" didn't exist and when traditional music was thought to be un-cool. This filling of a void helped the band to achieve a perennial appeal among generations of music fans who continued to buy their records many years after the group had, silently and unofficially, split up.

While the band's music and its influences became increasingly clear, especially as it reflected the styles and genres that were popular during those 20 years, and the band itself became subject to many analyses, it was the special breed of characters forming this band that best explains its evolution and essence. After the band played its last show, on the 18th of December 1995 and well before the 2 CD Anthology was released in 1996 (for its 20th anniversary), its band members had already begun to pursue more or less successful solo careers, showing their different tastes and more importantly, their strong individuality.

That miracles can happen even in our lifetime is the band's decision to celebrate its 30th anniversary by regrouping and setting off on a brief tour throughout the former YU republics. Before the announced tour began, they gave two performances at the antique theatres in Heraklea, Bitola and Ohrid, which were recorded for these releases. Prior to this live release, the band's only live documents were Akusticna Trauma (Acoustic Trauma), an excellent live portrait of the band during its first several years, and the misfortunate Live in New York at CBGB's. But the band was always better known and appreciated as a live act rather than as a record selling act. Leb i Sol made its reputation on location and reached its zenith when in 1992 the group had 4 consecutive sold-out performances at the exclusive Sava Centar in Belgrade.

But throughout those 10 years of retirement the band members remained in excellent shape, leading bands and projects of their own, and for them returning to this material is like McCartney going back revisiting the Beatles catalog. Since the early beginning they were recognized as masters of their instruments with distinct voices, a reputation well deserved as this DVD ably demonstrates.

The DVD also reveals the musicians' unflagging energy and passion, as they drive their music to new, soaring heights while taking the audience right along with them. Drummer Garo Tavitjan is the blood and bones of the music, playing with inhuman energy, variously shading the music with unusual timbres or driving it mad with powerful and complicated rhythms. Actually, he was the one who popularised uneven rhythms, thus making them one of the band's trademarks. Keyboardist Dimushevski provides a rich tapestry of sounds for the band, with solos that often evoke another era. Bassist Bodan Arsovski is the anchor of the band. In his hands, the bass becomes more than a supporting instrument: it's an instrument with a kaleidoscope of colors, textures, grooves and soloings. Stefanovski's precise guitar playing gives the band focus, though along with more than customary restraint he displays plenty of inspired guitar fireworks.

The repertoire is closely following the tracklisting from the Anthology CD, starting from the band's jazz-rock/fusion beginnings with "Aber Dojde Donke, Devetka," and "Kako Ti Drago" to the later and more commercial "Skopje," "Cukni Vo Drvo" and standard pop=rock tunes like "Kao Kakao." But this is a DVD packed with highlights, and Leb i Sol revisits these tracks with the maturity you would expect of them. On some tracks they stick to the basic form; elsewhere they embark on lengthy improvisations.

As a bonus, there is a brief documentary with band member interviews and a new studio track—a cover of a traditional tune "Raspukala Sar Planina". The brand new track easily finds its place among the band's highlights. There is also a double CD released with the same title, and it has a few songs that do not appear on the DVD, thus making it a must have for the Leb i Sol collector.

The DVD is essential viewing for anyone interested in the band. The video and sound quality are both exceptional. With this disc the band proves that it is bigger than the sum of its parts.
P+C 2006 Avalon Produkcija
NENAD GEORGIEVSKI @ AllAboutJazz.com

Veljanov "Porta Macedonia" [2008]

The thing about Alexander Veljanov's solo albums is that they will always be compared to what he does as half of Deine Lakaien. This is unfortunate as his two previous outings under his own name have been splendid little affairs tailored more to an introspective countenance, embellished by some surprisingly harrowing lyrical narratives. Now on leave from Deine Lakaien, Veljanov gives us a most tantalizing new record replete with curious instrumentation, stunning arrangements and, of course, that Voice.

"Porta Macedonia" has provoked some controversy in certain quarters due to it's name alone. Weather or not this is intentional on the part of our German/Macedonian hero remains to be seen. But one thing is certain, people are talking about his new work in greater numbers than ever before. With good reason.
Listening to the intonations of "Nie Mehr" you are taken out of the mundanity you lead as a life and put in a dimly lit café around closing time. The half-time breakbeat drives you on into the darkened recesses of your own subconscious (check out the video for this song to get a better idea of what I'm talking about). "We Can't Turn Back" wrenches at your emotions, it culls the herd. "His Vita" and it's spidery guitar work almost takes on a regal tone of resigned despair. Is it the march of the doomed or the damned he seeks to illuminate?
A lot of what Veljanov aims for he hits magnificently, the death of hope being a primary target. The loss of belief, the well with no end in sight which one tumbles down without end. "Porta Macedonia" may not be everyone's desired cup of tea but to me it's everything he sought to do with Run Run Vanguard filtered through the experiences life and age have sent his way. The man is doing some serious thinking here and so should you.

PETER MARKS @ releasemagazine.net

P+C 2008 Premium Records

С.А.Ф. "Сафари" (видео) [1998]

Чиста Околина "Новиот Аспект на Старата Школа" [2001]

Влатко Стефановски, Мирослав Тадиќ & Теодосиј Спасов "Трета Мајка" [2004]

Treta Majka ("Third Mother") is actually a quirky slang expression that means a third attempt or third take in Macedonian. Also, it marks the third album that is an outcome of a fruitful partnership between the Macedonian guitar virtuoso Vlatko Stefanovski and the American-Serbian guitar master Miroslav Tadic that started seven years ago with the now-classical masterpiece Krushevo. Krushevo was a collection of traditional Macedonian reels, tunes and dances played on two acoustic guitars, usually in an odd-meter rhythms and archaic scale structures. The success of Krushevo broke new ground for them, as they were able to perform this music in various parts of the world. The second album was a live performance of the album, titled Live in Belgrade, where Krushevo was taken to a different plain, portraying the way the material has advanced and matured through its many reincarnations in auditoriums worldwide.

Because of its strategic position within the Balkans region, Macedonia represents a real melting pot of various musical and cultural traditions and heritages that has been brewing for centuries. Firstly, there is a strong influence by the Ottoman Empire that had highly developed classical music within the so- called Maqam system i.e. a modal system. Other influences range from Turkish folk music, as well as the travelling gypsy musicians who moved from India to the west picking up every style they came across on their journey, while infusing them with their own sensibility and morphing them into their own musical Esperanto. Another important influence is the Secular Byzantine music, with its intricate tonal structure and rich tradition. All of those strands of influence were weaved through the loom of Macedonian history, which even though full of hardship, tragedy, struggles, produced a musical tradition which is at same time sombre, epical, unrelenting, poignant, yet ultimately life affirming. This is best embodied and echoed in one of its most important features, the odd meters which are prevalent in Macedonian music as the most popular songs are written in seven, nine, eleven and thirteen beats.

Treta Majka finds these two artists working again with traditional Macedonian music and even though with different backgrounds and different approach to guitar playing, it is actually the chemistry that makes their approach to this material unique. The technique of these players is impeccable and their musical sensibilities have been informed by many different styles of playing: classical, flamenco, jazz, rock among others and the music has benefited from that. Compared to Krushevo the ambience is similar, but somewhat less electrifying.

The first track is "Sanoc Sedam Treno" (While I Stayed Up Through the Night, Treno) a plaintive song that opens quietly where we find the two guitars playing with each other not overshadowing or dominating each other. These musicians tend to be "chops-heavy" and virtuosic on their own projects, but here, most of the time the mood is low key as they confidently embrace a simpler, more melodic and atmospheric guitar style, sound and performance.

"Ne si go prodavaj Koljo Ciflikot" (Do Not Sell Your Land, Kolyo) is a popular upbeat folk song that has previously been covered by Vlatko Stefanovski (with his rock Trio). There is a wonderful solo by guest Teodosii Spasov on Bulgarian kaval (wooden flute). Teodosii also plays on several tracks and contrary to what he usually plays (free-folk jazz), he is delivering interesting solos that playfully enrich the music. He also suggested that the duo cover a traditional Turkish tune "Anadolu oyun havasi" that is one of the funkiest (and most surprising) tracks on this record with its catchy melodies and unusual twist and turns.

"Kasapsko Oro" (Butcher's Dance) is a folk dance with an interesting funky melody and the musicians, joined by Teodosii, are really ripping it up by playing flashy solos. "Opa -Iha" is another dance where the music builds slowly to a stormy middle section and then ending peacefully. "Kalesh Angjo" and the closing track "Eleno Mome" are slow ballads that belong to the so-called old town music tradition, a popular urban music from the turn of the 20th century and it shows the variety of traditions and styles present on this album.

This record as well as the previous ones displays the full array and versatility of the performers' craft. These tracks show both the players' ability to blend and to swing soulfully, whether doing a solo, playing in the background or playing in unison. This is rich, sombre, wonderful music being played beautifully by musicians who are pouring their heart into it. What matters here is the union between player and music. This music or its stylistic and performative traits bear some resemblance to the collaboration between McLaughlin and Paco De Lucia, or the music of Ry Cooder, but such comparisons only serve to suggest the level of Stefanovski and Tadic play, as well as the depths of the traditional Macedonian music they so devotedly explore.
NENAD GEORGIEVSKI @ AllAboutJazz.com
P+C 2004 Avalon Produkcija

Dedicated for Life "One More" (видео) [2008]

String Forces "Мали Души" (видео) [2003]

Баклава "Твојте Очи Лено" (видео) [2008]

Фолтин "110" (видео) [2008]

Bei The Fish "The End" (видео) [2007]

String Forces "Изохронија" [2003]

"One of the musical editions that is worth to be mentioned is the second album “Izohronija” of the Macedonian five piece band, String Forces. “Izohronija” is taken as a base of its originality and sound phantasmagoria, which separates them from the rest, even in wider fields.
In this second appearance, offering 13 compositions, String Forces makes step forward, evolutionary, do not remain immune of the infection, which in wide fields, in the years behind, is developing in two directions: revival of the origins and implementation of any compatible electronic sound. Different than some other musical formations, the synthesis and directions of String Forces, speaking for their revivals of the traditional sound, are wide in matter of influences, at the same time making attempt to insert sound fragments that belong at the musical traditions from “the rest of the world”. Electronic sound is also present in this edition, and it is some kind of refreshment that gives completely different look than the expected. The hide sensual motives in composition and often in the text, had the purpose to explain everyday events, offering in the same time identification for the listener, or start from the same experience, with the same conciseness’, but leaving the area immediate.
”Izohronija” is a conceptually different from the first album, not becouse of the instruments, which gives special mark for the acoustic, direction and for the energy, but also becouse of the language. In some sensual way they import their first ideas from six years ago" .
P+C 2003 PROFUNDUS
TINA IVANOVA

String Forces "String Forces" [1998]

“String Forces” can be realized as a soundtrack for some vanguard movie which never had been recorded. No matter where the music begins- from the art- rock tension of “ Lateral Fight” or from the funk speech of “ Levitate” , always develops in some sonic paint book which tells story, the story of the strings. The enumeration of the tracks and the cooperation between the instruments ( including vocals) are just confirming this feeling. Pay attention to the relation between introduction with “ Sensi” and concluding with “ TranceG”. The first is like introduction before the movie title- short, focused and strong as a slap which takes your attention at once. Second, is a long, chaotic and tensed till the end when the duel between distorted guitar of Saso Trendafilovski and the aggressive violin of Alfrida Tozieva, will announce the status quo situation of the disentanglement…”
P+C 1998 PROFUNDUS
fragment by IVICA DUKOVSKI

С.А.Ф. "Сафизам" [2002]

Smut "Forever is not enough" [2003]

Милко "Don't let them win" [2008]

Фолтин "Архимед" [2000]

Bei The Fish "Listen"

Алшар "Алшар"

Суперхикс "И сега што?"

Кирил Џајковски "Прашина"

Златко Ориѓански "Разбуди се"

Анастасија "Мелургија"

Баклава "Калемар"

Ѓорѓи Шарески "Елфландија"

OktoEchos "OktoEchos"

Кирил "Homebound"

Анастасија "Пред Дождот"

Анастасија "На Ријеках Вавилонских"

Бодан Арсовски и Езгија Оркестар "Елегија"

Бодан Арсовски и Езгија Оркестар "Broken Beats"

Бодан Арсовски "Endless View"

The John "Happilysad"

Анастасија "Ноктурнал"

Фолтин "Outre-Mer"

Драган Даутовски Квартет "Патот на Сонцето"